The soul of the east

Natacha et Helene vous proposent aujourd’hui, avec leur programme « The Soul of the East », un voyage captivant en Europe centrale et orientale. Leur répertoire, à la croisée des musiques classique et folklorique, intègre des influences diverses : yiddish, tziganes, russes, hongroises, viennoises… Le programme de Natacha et Helene vous invite à un voyage dans les Balkans, au son d’une musique tantôt festive aux rythmes effrénés, tantôt empreinte de nostalgie et de mélodies folkloriques intemporelles.

Découvrez notamment des oeuvres de Brahms inspirées par les influences tziganes, en particulier les célèbres danses qui ont tant inspiré le compositeur : les « Czardas » (littéralement « auberges » en hongrois). Dans ces danses de couple alternent une partie lente et une partie très rapide et animée. Originaires d’Europe de l’Est, les Czardas furent entendues par Brahms interprétées dans le style des musiciens tziganes. Presque improvisées, elles offraient aux interprètes l’occasion de déployer une virtuosité éclatante tout en exprimant l’esprit de liberté propre à ce peuple nomade.

La danse occupe également une place essentielle dans la culture yiddish d’Europe orientale et dans la musique qui lui est associée, appelée «

klezmer ». À l’image de la langue yiddish, les musiciens klezmer se sont nourris des traditions musicales des pays qu’ils ont traversés, tout en y laissant leur propre empreinte.

Enfin, la dernière étape de ce voyage à travers les pays de l’Est nous conduira en Russie, où vous découvrirez le romantisme de la musique classique à travers des oeuvres de Chostakovitch, Rachmaninov 

Hélène Herzberger

Concertiste, chambriste, et accompagnatrice la pianiste Hélène Herzberger est qualifiée de « musicienne raffinée, au jeu coloré et à la grande musicalité» (DNA). Elle se forme au piano à la Haute École des Arts du Rhin de Strasbourg, ainsi qu’à l’accompagnement. Elle porte une prédilection pour l’accompagnement vocal et spécialise ensuite à la Hochschule Für Musik de Karlsruhe ou elle approfondit la finesse du travail du lied, et le répertoire de l’opéra. Elle clôt ses études par une formation d’été de chef de chant au Teatro la Scala de Milan.

Chambriste appréciée on peut régulièrement l’entendre dans de nombreux festivals, en France et à l’étranger. Elle est engagée dans des projets éclectiques, et se produit avec de nombreux chanteurs et autres ensembles. Elle rencontre en masterclass de grands artistes: : B. Fassbaender, T. Berganza, C. Prégardien, J.V Fischer Dieskau. En tant que cheffe de chant

elle est invitée sur plusieurs productions (Opéra de Baugé, Junges Kollektiv für Musik Theater, Opéra de Saint Étienne). Elle a été pianiste cheffe de chant au Théâtre National de Strasbourg et accompagne la Maîtrise de l’Opéra National du Rhin à plusieurs reprises en tournée (Etats-Unis, Portugal, Allemagne, Chypre). Elle est également pianiste pour le choeur Philharmonique de Strasbourg.

Engagée dans la pédagogie et la transmission elle enseigne le piano à l’Ecole de Musique de Saverne. 

Natacha Boccara

Natacha Boccara débute le violon à l’âge de 6 ans au Conservatoire de Nice dans la classe de Janny Mückensturm, où elle obtient, en 2012, son D.E.M mention très bien. En 2013, elle intègre la classe de Joseph Rissin au Conservatoire Supérieur de Musique de Karlsruhe, en Allemagne, où elle participe par ailleurs à des Masterclass réputées, profitant notamment de l’enseignement de P. Fontanarosa, J. Epstein, L. Breuninger, J.J. Kantorow…

La musique de chambre fait partie intégrante de son univers musical durant tout son parcours supérieur. Elle se produit alors avec des formations diverses (trio, quatuor, quintet), à l’occasion de différents événements privés et festivals, et est invitée à collaborer avec les orchestres philharmoniques de Nice et Strasbourg, ainsi que l’orchestre du Badische Staatskapelle de Karlsruhe.

Après avoir obtenu le 1er Prix du Conservatoire Supérieur de Karlsruhe en

2017, elle a eu l’opportunité d’une rencontre musicale avec Didier Lockwood, grâce à qui elle s’investira dès lors plus que jamais dans sa passion pour le violon jazz.
Accueillie entre 2017 et 2020, en résidence dans plusieurs espaces de spectacles vivants en Allemagne (Karlsruhe, Dresde), elle se produit au violon, et également au chant jazz, et saxophone lors de représentations dont elle assure aussi la régie, et dont elle co-écrit les arrangements.

Assimilant également la musique d’autres cultures (tzigane, flamenco, pop/soul, orientale), elle s’adonne depuis plusieurs années à ces différents styles/univers musicaux, en multipliant les collaborations à travers le monde (France, Suisse, Italie, Espagne, Portugal, Norvège, Caraïbes, Corée du Sud, Emirats Arabes Unis, Jordanie, Israël, Turquie, Maroc…), en partageant des scènes (Opéra Garnier, Accor Arena Bercy, salle Gaveau, théâtre du Trianon…) avec des artistes prestigieux, ou en investissant des lieux exceptionnels (même dans le désert!) pour des évènements privés au profit de personnalités du monde et de grandes marques (Dior, Cartier, Louis Vuitton, Van Cleef and Arpels, Moncler..).